Opiniile mele de Bob Dylan au fost întotdeauna în conflict ... M-am bucurat întotdeauna înregistrările sale timpurii, dar au fost intrigat de său post-1970 ieşire. Aşa cum am vârstă, am ajuns să înţeleagă rolul extrem de important care le deţine în muzica populară şi cultura americană. Această realizare a ma adus pentru a pune mai mult efort pentru a intelege muzica lui şi cel mai simplu mod pentru mine de a interacţiona mai bine cu producţia unui artist este cu ascultarea povestea din spatele ei. După cercetarea multitudinea de opţiuni disponibile pe carte viaţa lui Bob Dylan, am decis să încep cu unul scris de către omul însuşi.

Scrisul lui Dylan este puternic, dar încă de conversaţie. De-a lungul carte pe care am simtit ca si cum am fost pe chat cu el la cină. Tonul lui este de cineva care este de părere de rău, uneori auto-possessedly, obtinerea lucrurile de pe piept. Cartea nu a fost structurat astfel ca m-am asteptat ... dar care au cunoscut ceva din trecutul său, aşa cum toată lumea face, aş fi aşteptat ca structura de cărţi ar fi un pic abstract. Surpriza mea principală a fost că el va sări în jurul valorii de viaţa lui, fiecare capitol o perioadă de timp diferite, care nu este clar definit. Eu, ca multi fani, au fost în speranţa pentru volum One cronica viaţa lui înainte de faima şi de începutul carierei sale de mult ca filmul lui Martin Scorsese, nr Acasă Direcţie .

Cartea este rupt în sus, în 5 părţi. Aici este un ghid pentru a vă oferi o idee de ceea ce exact se referă la perioade de el.

1. Efectuarea sus Scor (are loc în 1961, imediat după semnarea la cu John Hammond)

2. Land Lost (continuă narativ de la capitolul anterior cu mai multe scene din 1961 şi flash-uri de creşterea lui)

3. New Morning (se concentrează pe înregistrarea albumului de acelaşi nume - a înregistrat 1970)

4. Oh Mercy (se concentrează pe scris şi de înregistrare a albumului cu acelasi nume - 1987-89)

5. Râul de gheaţă (are loc in 1962, imediat dupa efectuarea Demonstraţii primele sale cu Lou Levy de Muzică din Leeds, cu flashback-uri mai multe)

Se pare ca anii trec în timp ce Dylan se spune povestea lui, şi, în unele moduri, fac ca el devine distras şi oferă mici sclipiri de educaţia lui sau a lui de pre-NY viaţă. Subliniază există informaţii cu privire la educatia sa, în Hibbing MN, sa scurta oprire-off, în Minneapolis / Town Dinky înainte de el a luat trenul la New York. El, de asemenea, atinge pe experienţele sale în benzile de role începutul Rock N ", care vă oferă o perspectivă un pic mai mult in influentele sale muzicale. Aceste porţiuni au fost de cel mai mare interes pentru mine, ca am cunostinte de prima mana de geografie, care, fiind din Minnesota mine. În principal, deşi, el este angajat în a spune povestea de cand a ajuns prima oară la New York sau, în cazul de capitolele 2 şi 3, ceea ce sa întâmplat în timpul înregistrării de două sale post-1960. Dylan oferă informaţii puţin pe membrii familiei sale, probabil, din respect pentru intimitatea lui şi a lor. El nu vorbi mult despre părinţii săi şi menţionează doar soţia lui în trecere. Numai 4-5 ani de viata sunt acoperite în cartea (plus biţi şi piese ale sale pre-NY viaţă.) Unele dintre părţile mele preferate din carte sunt atunci când Dylan a face referiri la lucruri sau evenimente care sunt mai recente. De exemplu, el, la un moment dat, referinţele clasic Dylan cartea Invizibil Republica de scriitorul muzica Greil Marcus ... Sau, atunci când a spune povestea de încercarea sa nu a reuşit să recupereze Woody Guthrie de versuri neutilizate melodii şi el merge pe (aproape cu amărăciune), raport de faptul că cei versurile au fost folosite 37 de ani mai târziu, de Billy Bragg & Wilco pentru Mermaid Avenue Volumele 1 şi 2 .

Ceea ce rămâne este o cantitate imensa de teren pentru el pentru a acoperi şi, luând în considerare acest lucru se presupune a fi o serie de 3 parte. Ca un cititor, mă tem că nu-l va termina sau cel puţin a ajunge la cele mai interesante de biţi.

Este evident că Dylan este un mare artist, pe picior de egalitate cu marii pictori sau compozitori clasici. În fapt, el pare uneori a fi întruchiparea completă de arhetip. El este un om care este extrem de creativ, auto-absorbit de un defect, 100% plecat creier. M-am trezit întrebându-mă dacă el a fost născut într-o perioadă diferită dacă el ar fi fost diagnosticat cu ADD sau ADHD, luând în considerare comportamentul său de la ori. El chiar pare să se prezinte ca fiind destul de narcissist, dar apoi din nou, ceea ce artistul sau muzicianul nu este de cel puţin un pic de unul? Unul dintre lucrurile care ma impresionat despre Dylan a fost suma de forfecare puternice figuri culturale a intersectat cu, atat de mult incat aproape ca pare ca un magnet pentru oameni strălucitoare.

În final am rămas un pic dezamăgit. Desi cartea este placut nu zgarie suprafata, chiar de ceea ce Dylan are de oferit. Dacă aveţi o curiozitate pentru acest om mi-ar sugera citind o biografie (nu o auto-) ... desi nu au un unul specific pentru a sugera. Dincolo de faptul că este minunat documentar-am menţionat mai înainte, regizat de Martin Scorsese. În final însă, chiar şi care taie un pic brusc şi nu-l acoperă trecutul său sfarsitul anilor 60 de materiale.

Un acompaniament minunat audio pentru această carte (pentru cel puţin capitolele NYC) este Bootleg Series, Vol.. 9: Demos Witmark: 1962-1964 ( cumpara-l / să-l asculta ), care Columbia Records a lansat anul trecut. Consuma-le impreuna este un mod ideal de a face acest lucru, dar numai ca arunca o mulţime de lumină pe tipul de material si-a construit stilul pe ... mai ales o mulţime de melodii populare vechi şi blues.

Acest Biografie pe Elvis Costello a fost scris de jurnalistul britanic de muzică Graeme Thomson şi publicat în 2006. Thomson nu este străin de filmul biografic muzica ca el a scris cărţi de o serie de corpuri de iluminat, cum ar fi Kate Bush şi Willie Nelson. El a scris, de asemenea, pentru Esquire, Mojo, Maxim, Rolling Stone, şi Time Out reviste.

Aceasta carte mi-a adus de-a lungul la o călătorie prin ieşirea înregistrate lui Costello si stralucea o lumina de fundal sa. Cartea are slăbiciunile sale, la fel ca orice, în special, plângerile mele majore ar fi că nu a fost suficient de detaliate şi a fost o raportare cronologică destul de drept al vieţii sale până în 2004. Regres major pentru autor a fost incapacitatea sa de a ateriza un interviu cu obiectul de biografie. Chiar dacă cartea nu suferă de la obtinerea unor imput direct de la "cal de gura" pe spun, el face o treabă destul de bună reconstituirea istoriei lui Costello, prin materiale altă sursă. Apoi, foarte resourcefully răsunător şi se bazează pe interviuri cu alte personaje din viaţa lui Costello şi catalogul profundă a stabilit interviuri şi alte materiale publicate în cariera lui Costello de 30 ani în afacerile cu muzică. Autorul se concentrează destul de un pic pe Costello este de nenumărate show-uri live şi tururi el sa aventurat pe de-a lungul anilor, şi, deşi informaţia este mult mai apreciat acesta devine un pic greu, când a aduce modificări minore până seta lista de care sa întâmplat între date.

Carte foarte fericit ma luminat la multe aspecte şi evenimentele din viaţa lui Costello. Am fost mereu un fan foarte superficială a lui Elvis de la ascultarea de muzică primul său în mai târziu de 80, dar am devenit mai interesat şi mai continuă să audă, după compoziţii noi şi convingătoare de la el de-a lungul ani. Prin această carte am fost în stare să re-experimenteze muzica sa de la început şi mă dăruiesc o adâncime de cunoştinţe în ceea ce se întâmplă în fundal în timp ce toată această muzică minunată a fost să fie creat şi realizat. Printre aspecte ale vieţii lui Elvis, care devine o mulţime de acoperire (mai mult spre dezamagirea lui) este viaţa lui romantica. Din prima căsătorie a lui Elvis nu a reusit sa Maria, a lui de mare profil de afacere cu Bebe Buell, şi dincolo de căsătoria lui neoficial la fostul Pogue Cait O'Riordan şi în cele din urmă la curent cu actuala lui soţie pianist de jazz Diana Krall. Acum, eu sunt total înţelegerea la dreptul său la intimitate personală în aceste chestiuni, dar trebuie să înţeleagă că frecarea din aceste relaţii constituie majoritatea coloana vertebrală emoţională a muzicii lui.

Un alt mare se concentrează sunt influentele sale surprinzatoare (Ţara-Vest), relaţia sa profesională cu casa de discuri rigide co-fondator şi manager de eventuala Jake Riviera, sa timpurie publice abrazive-Ness, inclusiv lupta sa cu mass-media, în 1979, după un incident în care un beat Elvis a rostit câteva insulte rasiale ofensive a membrilor trupei Stephen Stills.

În general, în faţa unei veniri câteva scurte este o profundă şi de lectură plăcută pe care aş sugera să-una care se consideră ei înşişi de Elvis Costello ventilator.

De obicei, aş urma o carte revizui cu o listă de redare pentru a evidenţia muzica cuprinse în carte, dar din cauza bogăţie de material mare, voi fi postaţi o serie de liste de redare împărţite de către epoci distincte. Stay tuned.

Întâi de toate, această carte publicată prima dată în 1981 nu a fost scris de Robert Palmer, cântăreţ care va adus hit "Addicted to Love". Robert Palmer, care a scris această carte a fost un jurnalist distins muzică de la 1970 la 1990. El a acoperit muzica pentru New York Times, Rolling Stone, şi multe alte publicaţii alături de cele două cărţi de muzică non-fictiune: Blues adanci si rock & roll:. O Istorie indisciplinat Palmer a murit în 1997, lăsând în urmă un corp mare de muncă, inclusiv activitatea sa în producţia de muzică, de film, si muzica sa proprie, de care această carte este realizarea încoronarea sa. Palmer este un jurnalist de muzică extrem de important ca el punte diferenţa dintre jurnalismul de rock şi etnomuzicologie. El a avut o perspectivă unică ca un muzician talentat si de succes, în dreptul său propriu, care a fost capabil să stea cu cei mai buni pietre în timp ce încă oferindu-vă o imagine de ansamblu în istoria subiectului a fost acoperire. Dincolo de faptul că intro scurt, mi-ar directiona cei care doresc să afle mai multe despre el la această legătură , dacă atât de plăcut.

Legendă cărţi, "O istorie muzicală şi cultural, de la Delta Mississippi, la sud de Chicago, la Mondiale", de fapt rezumă componenţa carti destul de bine. Printre exprimate de caractere, care este acoperit în carte este Muddy Waters, care se bazează pe Palmer, în mare măsură pe pentru a muta de-a lungul spune lui din istoria Blues. Termenul de "Blues" de adâncime este, de fapt ceva ce Muddy folosit pentru a descrie blues de calitate înaltă emoţional, care a fost puternic influenţat de sunete provenind de la Delta Mississippi. Palmer luat pe acest lucru si sa interviu cu actul de Muddy ca coloana vertebrală a acestei cărţi.

Cartea este impartita in 5 sectiuni: un prolog, trei părţi principale şi un epilog. Prolog acţionează ca o imagine de ansamblu a forma muzicala. Partea I delves profund în geneza a forma şi practicieni sale originale. Palmer, de asemenea, se concentrează foarte mult pe una dintre cele Blues mai interesante şi importante anticipate, Charley Patton. Partea a II-apoi se concentrează pe următoarea mare jucător din istoria blues-ului, Robert Johnson. Unul dintre principalele atrage din această carte este istoria detaliată a Patton şi Johnson, care anterior şi încă sunt într-o anumită măsură, mistere. De asemenea, acoperite în partea a doua este de Muddy Waters, şi Chicago Blues anticipate. În partea a III-a obţine lucrurile un pic mai mult implicate, începând cu istoria extrem de influente de radio program de timp regele Biscuit de la Helena, Arkansas, postul de radio KFFA. Acest program de radio, apoi acţionează ca un punct de legătură pentru următoarea mână de muzicieni care sunt cuprinse în această parte a cărţii, ca cele mai multe dintre ele au jucat pe programul de la un moment dat sau a jucat cu programe originale stele Aleck "orez" Miller ( Sonny Boy Williamson aka II) şi Robert Lockwood, Jr. Printre cei care sunt acoperite sunt doi jucători menţionate mai sus şi puţin Walter, Junior Wells, Elmore James, şi Jimmy Rogers. Această parte continuă care acoperă de la Memphis Blues şi înregistrările timpurii făcute de Sam Phillips de la Sun Records Studio. Aceasta include o acoperire de scurtă Ike Turner si Kings sale de ritm, regele BB, Regele Albert şi Wolf Howlin '. Epilog, apoi se leaga la unele neterminate, cu unele dintre personajele anterior acoperite, apoi se întinde şi se referă la jucătorii blues din alte domenii, inclusiv John Lee Hooker, Seals Fiul, şi Otis Rush. Epilog runde, de asemenea, faptul de carte, cu unele discuţii despre cum a influenţat muzica Blues în întreaga lume.

În opinia mea, cartea este pe lista de trebuie să citeşte atunci când vine vorba de materiale privind istoria muzicii. A fost unul dintre primii să facă lumină pe o astfel de gen descoperit cu începuturile sale extrem de misterioase. Acele părţi ale cărţii care se ocupă cu istoria timpurie a Blues sunt unele din materiale de cea mai convingătoare. Trebuie să menţionez, de asemenea, că această carte nu este în nici un fel o privire definitiv de la Gen. Acesta este destul de concentrat la ceea ce se referă, care este o pietricele / ţară Mississippi Delta născut blues. Cu ca fiind spuse, există câteva puncte foarte mari, moarte, inclusiv blues timpurii din statele est, de asemenea, cunoscute sub numele de "Blues Piemont" sau la oricare dintre blues jazz oraşului pe bază de 20 şi 30 de ani ". De asemenea, nu acordă o atenţie mult este Blues care au venit din Texas sau Louisiana. Singura mea critica real negativ al cărţii este că acesta este un pic abstract, în structura sa. Palmer sare într-adevăr în jurul unui lot şi a fost greu să ia toate aceste informaţii, în atunci când este prezentat într-o manieră dezorganizată.

În 1991, Robert Palmer, împreună cu regizorul Robert Mugge a lansat un film similar intitulat, Blues de foraj: un pelerinaj muzical la răscruce ca o companie de carte. Filmul acoperă cea mai mare parte a Blues muzicieni care au fost desfăşoară în continuare acest tip de muzică Delta influenţat la sfârşitul anilor '80 şi începutul anilor '90, împreună cu biţi mici şi piese de istorie de la Robert însuşi. În plus faţă de Palmers două cărţi publicate principale, există, de asemenea, de colectare a publicat recent lucrarea sa numit Blues si Chaos: scrie muzica lui Robert Palmer , dacă sunteţi interesat de prelevare de probe în mai multe dintre operele sale.

Aş dori să ofere două liste de redare, special selectate pentru a acţiona în calitate de tovarăşi muzicale la această carte şi revizuirea mea de ea, legate de mai jos.

Blues profunde: Partea 1 - Mississippi Delta către Chicago
Blues profunde: Partea 2 - Chicago & Beyond

Acesta a fost întotdeauna inevitabil ca în cele din urmă mi-ar ridica unele Lester Bangs, vazand ca el ar putea fi considerat regele tuturor snobi de muzică şi este unul dintre cele mai influente figuri din critici de muzică. Cel mai bine cunoscut pentru opiniile sale în albumul Rolling Stone şi Creem mai mult de metrou, Bangs începând cu obtinerea publicat în anul 1969 şi a fost încă de lucru tot drumul până la moartea sa, în 1982. Lester a început să scrie la Rock N Roll la fel ca visul hippie a anilor şaizeci a fost pe moarte. Pentru Lester de 70 au fost o perioada grea pentru muzica, dar o mare de timp pentru a se stabili ca un critic de muzică excentric. De timp el a făcut un nume pentru el de sablare quo-ul de muzică industria stare, Punk (un termen pe care el a spus că a inventat) a început de la barbotare în America de zone accidentate urbane. Punk rock a fost visceral şi incitante şi a pierdut nici în trecere prin vad de var gros de ea. Până în momentul de moartea sa tragica din 1982 Lester era încă truckin ", deşi un pic mai puţin entuziasm, ca el a trebuit să se adapteze la o altă schimbare în muzica populară - de data aceasta" noul val ".

Lui Lester vine de la un loc neconvenţional ca el a scris comentarii de înregistrări şi criticile culturale care au fost influenţate de droguri, băuturi şi autorii bătăi pe care a citit foarte mult, în primii săi ani. Surprinzătoare la prima, ca de obicei, nu are mult de un formular. În loc de a-ţi critica direct de albume sau de benzi, Lester spune o poveste, sau provin din unghiul opus complet prin angajarea laudă fals şi mistuitoare sarcasm. În plus, Lester a avut un punct de vedere destul de inconsistente, la ori şi, dacă te uiţi la scris lui ca un întreg, veţi găsi multe contradicţii. El va flip-flop-ul în mod constant pe anumite benzi, sau de a scrie o piesă culturală care ar veni în conflict clar de alte lucruri el a spus sau scris. Cu siguranta o figura complicat şi talentat. Am gasit scris lui pentru cea mai mare parte a fi amuzant, conflictuală, profundă şi extrem de bizar. În timp ce cea mai mare parte este plăcută, o mulţime de vine vorba de off ca peste complicate, confuze, confuz şi complet absurd.

Această carte, în special, este departe de a fi o lucrare completă. Acesta este doar o colecţie care a fost editat şi compilate de prietenul şi colegul lui Lester Greil Marcus. Marcus a avut dureri mari pentru a trece prin resturi neterminate Lester şi lucrări nepublicate să includă împreună cu selecţiile sale de la scris publicate. Lucrările nu sunt prezentate cronologic, ca unul s-ar putea aştepta în care sunt puse într-o succesiune de teme comune. Benzile veţi găsi materiale aici sunt grupuri discontinue de Lester, cum ar fi Iggy Pop şi The Stooges, Velvet Underground şi Reed Lou, Richard Hell, Rod Stewart, iar unele trupe mai obscure, garage rock, cum ar fi semn de întrebare şi Mysterians, şi Troggs (pentru a numi doar câteva). Veţi găsi, de asemenea, unele critici mare al lui David Bowie, James Taylor, Grand Funk Railroad, Guess Who, din nou, şi Lou Reed. Segmentele de pe Lou Reed sunt unele dintre cele mai plăcută în carte, ca ai citit totul despre iubire a lui Lester / ură relaţie cu acest artist. Deosebit de mare este reprezentări ale lui Lester mai multe interviuri între cele două, în care ei merg înainte şi înapoi, fiind incredibil de insulte reciproc.

Pentru cei care sunt în căutarea de a merge dincolo de colectare definitivă a scris lui Lester, puteţi găsi un compendiu mai extinsă a scrisului său, în linii principale, Sărbători de sânge, şi de prost gust: O Lester Bangs Reader . În plus, există, de asemenea, o biografie disponibil intitulat Let It spune fără să judeca: Viata si Times al lui Lester Bangs - America mai mare critic de Rock de Jim Derogatis.

Am inclus, de asemenea, o listă de redare dispune de o grămadă de piese care au fost discutate în carte sau că eu ştiu să fi unele dintre preferatele lui Lester. Spre sfârşitul listei ca un bonus este de 5 piese de la Lester Bangs se ca a produs si inregistrat muzica spre sfârşitul acestei vieţi. Dacă nu puteţi vedea lista de redare încorporat de mai jos, urmaţi acest link .